杨凝式，字景度，号虚白，华州华阴人。生于唐懿宗咸通十四年，卒于周世宗显德元年，年八十二岁。（旧五代史作八十五岁；历代名人年谱作卒于显德二年，年八十三岁。此从补疑年录参游宦纪闻年谱）富有文藻，并工颠草，大为时辈所推唐昭宗时，登进士第。梁时，为考员外郎。唐同光初授比部郎中，知制诰。晋时，以礼部尚书致仕，闲居伊洛之间，恣其狂逸，多所抗忤。人高其才，莫之责也汉时，历少传少师。周显德初，为太子太保，卒于洛阳，赠太子太傅。凝式长于歌诗，善于笔札。洛川寺观蓝墙粉壁之上，题记殆偏。时人以其纵诞，有风子之号。

他的书法初学欧阳询、颜真卿，后又学习王羲之、王献之，一变唐法，用笔奔放奇逸。无论布白，还是结体，都令人耳目一新。其代表作有《韭花帖》、《卢鸿草堂十志图跋》、《神仙起居法》和《夏热帖》等。

《韭花帖》是他流传于世的代表作，是用行书书写的信礼。内容是叙述午睡醒来，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。此帖的字体介于行书和楷书之间，布白舒朗，清秀洒脱，深得王羲之《兰亭集序》的笔意。而《卢鸿草堂十志图跋》则深得颜真卿《祭侄稿》的的神髓，，错落有致，气势开张，以古朴茂雄浑之气扑面而来。狂草《神仙起居法》和《夏热帖》则更加恣肆纵横，变化多端，点化狼藉，线条扭曲不安，一股对时局不平的郁悒之气跃然纸上。《神仙起居法》在草书中，时时夹入一些行书，后人称为“雨夹雪”。

杨凝式在书法历史上历来被视为承唐启宋的重要人物。“宋四家”（即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）都深受其影响。

   世人尽学兰亭面，

   欲换凡骨无金丹。

   谁知洛阳杨风子，

   下笔便到乌丝栏。

   上面这首宋代黄庭坚写的绝句，提到的“杨风子”是我国五代时期一位最著名的书法家。五代短祚，承唐启宋，似乎只有杨凝式一人谱写了这一段书法史。

    杨凝式，字景度，号虚白，陕西华阴人。唐末为秘书郎，五代时官至太子少师，世称“杨少师”。一度在洛阳过着一种佯狂的生活，因此时人还给他“杨风（疯）子”这么一个雅号。

    杨凝式的书法在唐时受欧阳询、颜真卿、怀素、柳公权等人影响较大，后上溯魏晋，于二王处得其风神，形成自己多变的风格，自由抒写性灵，开创有宋一代尚意书风。传世的作品只有四件：

   《韭花帖》.

   《卢鸿草堂十志图跋》，行书，为杨凝式为唐人绘画所题的一段跋，用笔、结体极类颜真卿的《争座位帖》、《祭侄稿》，浑厚凝重。

   《夏热帖》，行草，是杨凝式苦于夏天暑热而作的 一通手札，似取法于颜真卿的《刘中使帖》和柳公权的《蒙诏帖》，遒劲挺拔而又沉着痛快。

   《神仙起居法》，草书，内容是记叙古代医学上的一种按摩法。只有八行，全篇初看粗头烂服，若不经意，其实用笔时缓时疾，一气呵成，显示出其控制节奏韵律的高超技艺。时而草书之中夹杂一些行书，后人称为“雨夹雪”，此法始于颜真卿稿书，到杨凝式一融会贯通，使人望之已无迹可寻，几入化境。

   宋人对杨凝式顶礼膜拜。苏东坡在《东坡志林》中称“杨公凝式笔迹雄强往往与颜行相上下”。黄庭坚作诗推崇他，还说：“杨少师书，无一字不造微入妙，当与吴生（吴道子）画为洛中二绝。”连挑剔的米芾也赞其“天真纵逸”、“如横风斜雨”等等。然而杨凝式的影响绝非仅仅限于宋代，六百年后的明朝，一代书法领袖董其昌对他更是异常重视，董其昌的书风也明显受到杨凝式作品（尤其是《韭花帖》）的感染，董在《画禅室随笔》中数番提到杨凝式。历来赞誉甚多。

   据传杨凝式不喜作尺牍，因此流传到今天的这几件纸本墨迹，显得异常珍贵。《宣和书谱》等典籍称杨凝式喜题壁，居洛阳十几年，两百多寺院均有其壁书，风靡一时。如无杨凝式墨迹的寺院，往往会先粉饰其壁，摆放好笔墨、酒肴，专门等杨凝式来题咏。杨风子“若入院，见壁上光洁可爱，即箕距顾视，似若发狂，行笔挥洒，且吟且书，笔与神会。书其壁尽方罢，略无倦意之色。”（张齐贤《洛阳缙绅旧闻记》）。壁书随兴而作，无拘无束，所以无法刻石而保存下来，尽管如此，像黄庭坚这样的人物仍然到洛阳“遍观僧壁间杨少师书”，可见杨凝式给宋人影响之深。